Las Voces de Cuerpoespín, a través del registro fotográco
Alvaro Alonso Silva Lossada
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Introducción
Hemos compartido durante más de 30 años
asuntos del desarrollo del teatro local que vendría bien
continuar por 100 años más. La fotografía ha sido el
vehículo que ha minado estas experiencias, diálogos,
organización y participación en eventos, actividades
educativas y culturales, donde se relacionan estas dos
formas de creación escénica: el teatro y la fotografía.
Desde los comienzos en el campo fotográco en 1980, esta
especialidad y ocio ha formado parte sustancial del estudio
gráco, temático y de contenido sobre las artes en general
y ha sido el teatro la forma plástica y expresiva con la que
más nos hemos identicado. El teatro es parte sustancial de
la experiencia de formación fotográca por las relaciones
que desde la exposición individual La imagen recuperada
(Museo de Artes Grácas Balmiro León Fernández, 1984),
comenzamos a descifrar y a reexionar sobre el Teatro y
la Fotografía, ideas y pareceres expuestos luego en Teatro
Danza al Cuerpo (2006) y Reexiones sobre la Dramaturgia
de César Chirinos, a través del registro fotográco (2016),
ambos Trabajos de ascenso, presentados en la Facultad de
Arquitectura y Diseño de LUZ.
El contenido de la 1ra escena versa sobre esta
misma inquietud y objetivos, estudiando dos piezas de
José Ramón Silva Chirino o, mejor, César Chirinos: Traje de
Etiqueta (1982-83), dirigida por Enrique León y producida
por la Sociedad Dramática de Acionados. Y La Comedia
de las Equivocaciones (1991), versión de Chirinos sobre la
obra de Williams Shakespeare, dirigida por Hugo Márquez y
producida por el Teatro Nacional Juvenil Núcleo Zulia.
En esta 2da escena, la imagen fotográca
acompañada de voces especialistas, herramientas
principales que nos conducirán entre las reexiones,
colocamos sobre las tablas a Echacantos, pieza dirigida por
el creador zuliano Romer Urdaneta en 1990 y producida
por el Teatro Estable de la Universidad del Zulia, con lo que
volvemos a dar pie e insistir en la necesidad de acentuar las
correspondencias entre estas dos formas de creación visual
y escénica: el teatro y la fotografía.
Justicación
Romer Urdaneta, fundador y director del Grupo
de Teatro Mambrú (1973), productor, dramaturgo, actor,
docente, escenógrafo, tramoyista, inventor, maestro, crítico
de teatro, ha estudiado, montado y dirigido la dramaturgia
de César Chirinos desde nales de la década de los 80’ del
siglo pasado. Esta cualidad nos ha llevado a mencionarlo
en el presente documento por los caminos del Caribe y
su geografía minada de imágenes y haceres, donde el
dramaturgo y Romer se encuentran diariamente en cuerpo
o en alma.
El subtítulo, Las Voces de Cuerpoespín, surge del
nombre del foro Las Voces de Cuerpoespín. dramaturgia
del agua palabra de César Chirinos, escenario que se
presentó durante la apertura de la X Feria Internacional
del Libro de Venezuela, FILVEN, Caracas 2014, cuyo
escritor homenajeado fue el maestro César Chirinos. En
el Foro también intervienen el crítico e investigador de
arte Evaristo Pérez Suárez, el periodista, poeta, ensayista y
crítico Humberto Márquez y como moderador, el fotógrafo,
periodista y docente Alvaro Silva. La ciudad de Cuerpoespín
fue a todas luces el escenario del foro, al igual que en
otras intervenciones en la Feria, una ciudad imaginaria de
muchas voces de puertos o atracaderos caribes, por donde
el escritor deja uir su sí mismo para hacernos saber los
pareceres de seres inimaginables salidos de la realidad
caribeña.
Continuamos a través de la forma o escenario
artístico, en este caso haciendo corresponder a la literatura,
el teatro y la fotografía, en la proyección de nuestros valores
e idiosincrasia local, nacional, continental, como forma de
perseverar y preservar la identidad: historia, gesto, palabra,
imagen, humor y la aventura necesaria de la creación que
nos sobrevivirá.
Echacantos
Durante la presentación y bautizo del texto Traje
de Etiqueta y otras Piezas Teatrales, de César Chirinos, en
la apertura de la X FILVEN 2014, Oswaldo González, editor
responsable por la Editorial El Perro y la Rana, naliza su
intervención aludiendo a la cantidad de personajes que
el autor propone en la pieza Echacantos, para reforzar y
justicar su apreciación de “libertad y exuberancia” de
contenido dramatúrgico y de acciones características
propias del Caribe, pues en la publicación de sus obras es
reiterativa esa libertad y exuberancia de tratar las ideas,
los haceres, la palabra, sus personajes y, sobre todo y es
importante subrayarlo, hasta el modo simple y sin atajos de
escribir para el teatro. Una usual característica y nada que el
dramaturgo conviene en sus obras teatrales, en el cuento y
la novela.
Figura 1